Entre luces y sombras

La idea partió hace tiempo, cuando toda la clase nos planteamos hacer una exposición. Escogimos como tema "El Cuerpo humano" y como tenía tiempo estuve pensando cómo podía hacerlo, quería jugar un poco con las luces y las sombras y  acompañado de lo que esa imagen podía transmitir, siempre intento que mis fotografías hablen, que digan un poco de mi o de la persona a la que fotografío.  Bueno, también me influye mucho el día que haya tenido, porque puede que un día no sea capaz de sacar nada y otro que todo lo que haga me llene y que lo vea tan claro que no pare de hacer fotos y todas me gusten, que luego para elegir una me cuesta trabajo, y esa sensación os aseguro que es increíble. Hay veces que tengo una idea en la cabeza y no consigo plasmarla pero en ese momento aparece algo que es mucho mejor de lo que yo había imaginado cuando en realidad es el resultado de un primer fracaso, o más bien, en vez de un fracaso, un intento fallido, pero al ver esa imagen digo; "wow, esta sí".

En este proyecto fueron dos sesiones. Una fue en el estudio y otra me la apañé como pude y la hice en mi casa. El modelo fue mi hermano, como siempre jaja él dice que es mi esclavo, pero es que me gustan las lineas de su rostro y su cuerpo, y cuando quiere sus gestos, sus expresiones, sus miradas, pueden transmitirme mil sensaciones, la verdad es que me lo paso en grande trabajando con él jaja.

Ahí está él con su querida guitarra! Agarrándola con esa ternura pero a la vez con fuerza. Sí, en blanco y negro, está sesión va en blanco y negro, ¿ por qué? porque me transmite más sentimientos y me permite jugar con la iluminación más fácilmente y porque me gusta.

La segunda sesión por prisas y comodidad tocaba en mi casa, algún día subiré un "making off" para que veáis cómo me las apaño con lo poco que tengo en casa: una tela, unas linternas,...y el resultado también me gusta.
Esta fotografía está hecha con la sombra de un abanico, cubriendo mi cuerpo y aunque no lo parezca le iba dando con el disparador remoto. Mientras, otras personas me ayudaban con la iluminación y esta es la única que tiene un poquito de color.

Y aquí van una poquitas más de esta sesión!

Algunas de estás fotografías las escogí para una exposición que hicimos todos los de clase y la verdad es que han quedado muy bonitas o por lo menos eso me han dicho! Estoy satisfecha con mi trabajo y además me lo paso en grande, paso muchas horas pero disfruto un montón, que de eso se trata no?

Doble exposición

Holaa! El siguiente tutorial que voy a realizar es sobre la Doble Exposición, algo que está llamando mucho la atención ultimamente ya que con este trabajo puedes dejar volar tu imaginación y creatividad y tener resultados chulísimos. Y además es fácil y divertido! Tienes que probarlo.

¿Cómo podemos hacerla?

Hay cámaras digitales que tienen la opción de Doble Exposición o también existen aplicaciones para el móvil o si tienes una cámara analógica con solo tomar una de las fotografías y no pasar la película... Pero yo he escogido la opción de hacerlo a través de Photoshop.

Antes de empezar... unos consejos!

1. De las dos fotografías que vamos a fusionar, una intenta que sea de un ser vivo, persona o animal, algo que tenga expresión. La otra fotografía puede ser un elemento de la naturaleza o algo estático.

2. La fotografía que sea del ser vivo es aconsejable que sea tomada a contraluz, contra más oscura, mejor. Para ello nos podemos ayudar de una ventana, como yo he hecho. La segunda fotografía es aconsejable que sea tomada con una exposición correcta. ¿Por qué lo hacemos así? Para que haya contraste entre una fotografía y otra y que luego la podamos fusionar mejor.

3. Intentaremos que nuestra fotografía final no esté muy cargada de colores. Aunque también podemos hacer una fotografía en blanco y negro, como en este caso, pero el proceso es más o menos el mismo.

Bueno, manos a la obra!

Yo voy a partir de estas dos fotografías:

Lo primero de todo es abrir las dos fotografías en Photoshop por separado. Pasamos independientemente cada una las fotografías a blanco y negro, hay varias maneras:

Menú de "Crear nueva capa de relleno o ajuste"

1. Imagen -> Ajustes -> Desaturar

2. Imagen -> Ajustes -> Blanco y negro

Si la fotografía del ser vivo no está lo suficientemente contrastada, tenemos ahora la oportunidad de aumentar su contraste desde, por ejemplo, el menú superior en Imagen-> Ajustes -> Curvas (o desde "Crear nueva capa de relleno o ajuste" debajo de la pestaña de nuestras capas). Desde aquí trataremos de hacer el fondo lo más iluminado posible y y la silueta más oscura dejando algunos detalles de luz para favorecer la doble exposición que realizaremos a continuación.

Ahora, arrastramos la imagen que vamos a sobreponer a la de la silueta.

Algo muy importante es que la capa de la silueta esté encima del objeto estático. En la imagen de la silueta cambiamos el "modo de fusión" a "Trama" o el que más te guste, experimenta!

Es hora de transformar o mover la imagen estática, colócala como quieras con la "Herramienta transformar" del menú Herramientas.

El siguiente paso va a definir nuestra imagen. Vamos al menú de la parte inferior de las capas, y le damos al tercer icono, o "Añadir máscara vectorial" .Y con la "Herramienta pincel" del menú de Herramientas, en la máscara, pintamos sobre la imagen de color negro las zonas de la imagen que no queremos que se vean y de blanco lo que sí queremos que se vea, desde aquí eliminaremos, por ejemplo, el cielo y  jugaremos a su vez con la opacidad de las dos imágenes para transformar una imagen a otra y que se vayan fusionando poco a poco. Este paso creo que es el más lento, pero el más entretenido, ten paciencia! 

Para limpiar la imagen podemos crear una nueva capa con el color del fondo, en este caso blanco y la ponemos la última, debajo de todas y que tenga un fondo homogéneo. También hay otra opción que es creando una nueva capa de justes de degradado ( -> Degradado) en la que seleccionamos lo que queremos que se vea y lo que no, como lo he hecho yo.

Casi está terminada nuestra imagen, podemos añadirle algo más de contraste. Como seguramente ya sabéis, tenemos varias opciones, una es a través de Brillo/contraste, yo lo he hecho desde el menú de debajo de las capas porque me parece una forma más "limpia" de trabajar.

Y ya hemos terminado, a que no ha sido difícil? Aquí está el resultado!

Si quieres ver otras de mis doble exposiciones pincha aquí!

El sexto sentido

Aquí estoy de nuevo! Y esta vez el motivo vuelve a ser un trabajo para mis estudios, exactamente para la clase de Proyectos Fotográficos. Jo, la verdad es que me pegué tiempo pensando de qué podría ser mi proyecto, hasta que se me ocurrió hacerlo de los sentidos. Lo que yo quería conseguir era demostrar cómo una fotografía puede transmitir muchos sentimientos, como alegría, tristeza... y en este caso las sensaciones que tenemos a través de nuestros sentidos, aunque en realidad eso podría ser un sentido más, cómo al ver una fotografía podemos recordar o imaginar ese sabor, olor, sonido o esa textura...

Mi idea era que la primera fotografía de cada uno de los sentidos fuera el órgano corporal que lo representa en blanco y negro, y así lo hice, con quién? pues conmigo misma: mis ojos, mis manos, mi oído, mi nariz y mis labios.

Empezamos por la vista... Mi mirada encuadrada por mis manos, como si mis ojos fueran el visor de mi cámara... Los ojos de Raki jajaja.

Las pinturas de colores para llenar de color nuestra vida...

Estos farolillos los compré hace tiempo, me encanta cómo iluminan mi habitación por la noche... Es una luz suave, tranquila, serena y a la vez divertida que me recuerda mucho a los farolillos japoneses.

Este zoótropo apareció por mi casa hace tiempo. Me gusta hacerlo girar y recrear ese movimiento peculiar de una película ya que éste fue en realidad el principio del cine.

Seguimos con el oído... Mi orejita jajaja

Qué mejor sonido que la música? Y si es de Evanescence o Guns and Roses ya...

Otro sonido, aunque no tan agradable... qué dentera me da solo de pensar en esas uñas arañando una pizarra. La hice un día antes de que empezara la clase, aunque para ello necesitaba otras manos, así que le pedí a mi amiga Carmen que me ayudara, muchas gracias guapísima! Por cierto, me encanta el anillo jajaja.

Otro sonido que me encanta es el que hace mi caja de música reproduciendo la famosa canción de John Lennon, "Imagine".. .You may say I'm a dreamer but I'm not the only one...
Y esas manos de quién van a ser? de mi hermano Alex, gracias tatito!

No necesito nada más, solo mi nariz para percibir que algo hay ahí...

Canela en rama y anís estrellado, qué olor más dulce, cálido, especiado...

Uf!... Mejor no digo nada jajaja solo gracias al dueño de estos enormes pies.

Té verde proveniente de China, muy aromático con flores de aciano, pétalos de rosa, jazmín, margaritas,... Qué bien huele!

Empezamos el gusto con mis labios...

Qué ricas las fresas, es una de las frutas que más me gustan, no os dan ganas de coméroslas?

Cómo pica! Me encanta el picante, pero tanto... como que no.

Chuches, esas sí que están ricas!

Mis manos... Alguien me dijo que las tenía pequeñas, delgadas y siempre frías jajaja.

Mi osito, qué suave, tierno y amoroso...

Uy, esas púas... muchos sabéis a quién pertenecen. Son de mi ericita, Abby, y pinchan, os lo aseguro jajaja.

Frío, frío... Uy! con lo friolera que soy yo...

Bueno, pues aquí se acaban las fotografías de los sentidos. Espero que hayáis recordado con ese sexto sentido alguno de los aromas, sabores,... que aparecen en ellas y os haya gustado. Nos vemos pronto!

Un collage especial

Hace unos días tuve la idea de hacer una fotografía con alguna de las  fotografías de diferentes etapas de mi vida, pero sin perder ese toque profesional. Así que estuve buscando por casa, por cajones y rincones, aparecieron unas cuantas. Encontré de muy pequeña viajando, con mi perro, divirtiéndome patinando, en las fiestas de mi colegio, sexy, misteriosa, disfrazada, fotografiando y una de las más especiales para mi, la que fue mi primera fotografía revelada en un laboratorio, con esos químicos... revelador, paro, fijador y todo! Las fui colocando y luego pensé ¿como podría darle ese toque profesional? Fácil. Me acordé de la cámara analógica que me regaló mi abuelo fotógrafo hace un tiempo, una Konica Autoreflex TC con un objetivo de 35-75 mm, así que la coloqué encima. Conseguí el toque perfecto que quería, luego con un poco de Photoshop la desaturé y he aquí el resultado. ¿Y sabéis? Me gusta.

¿Qué fue de ellas?

Esta mañana he quedado con una amiga, quería ver mi trabajo, fotografías de hace tiempo y las más recientes, quería ver todo. Así que decidí llevarme mi netbook. Fuimos mirando, hay cientos de carpetas, miles de fotografías, unas buenas, otras no tan buenas, pero desde luego no voy a decir que hay malas, digamos que hay algunas que no me gustan. Al principio no quería verlas porque la verdad es que llegué a cogerles manía, aunque poco a poco voy queriendo mirar esas pequeñas obras de arte. Tengo que decir que ha habido gente que sin conocerme de nada o de rebote, quiero decir, amigos de amigos o personas que han salido quién sabe de dónde  han llegado a este blog, han visto mi trabajo, y les ha gustado. Entonces eso también me animó a volver a abrir esas viejas carpetas. Doy las gracias a esas personas que han dedicado un rato de su tiempo  a ver mi blog y me han hecho volver a sentir.

Bueno, el caso es que en esas carpetas hay fotografías que voy encontrando y que algunas de ellas están en mi facebook y sin darme cuenta no las subí aquí, entonces poco a poco espero irlas subiendo.

Ésta es una de ellas. Un día  de primavera llegué a Villamayor, un pueblecito de la provincia de Zaragoza, y al subir unas escaleras me encontré con este balcón mirando al horizonte, se trataba de un rincón de la ermita de Nuestra Señora del Pueyo. Solo tomé mi cámara, apreté el botón y salió ésto. Me apeteció utilizar un monocromático, y  el resultado me convenció.

Ésta es otra de ellas. Recuerdo que la tomé una noche que hacía un frío que pelaba. Era invierno, y como siempre pasa en Zaragoza, soplaba el Cierzo. Con mi trípode me fui al Puente de Hierro y desde allí tomé la imagen, mis manos se quedaron heladas mientras todo mi cuerpo temblaba, pero a pesar de todo, conseguí el resultado que quería, esa tranquilidad que da el río cuando pasa sereno bajo los ojos del Puente de Piedra y al fondo presidiendo la imagen, El Pilar. ¡Cuánto me gusta esta fotografía!

Otra de esas fotografías que han aparecido por mi ordenador y que tomé en la misma noche helada de la anterior fotografía. Yo temblando de frío pero el simple reflejo de la Catedral de La Seo sobre el agua de la fuente que se encuentra frente a ella me animó a  recoger este momento que yo recuerdo con especial encanto. Muchos turistas fotografían su fachada a lo largo de todo el día y no se dan cuenta del juego de luces que aparecen cuando cae la noche y que a mi personalmente me gusta más que cuando la ilumina el sol. Creo que ese efecto lo recoge perfectamente esta imagen.

Un día de la vida

Camino entre la gente y pienso que detrás de cada persona hay una vida llena de pensamientos, emociones, alegrías, tristezas, ilusiones... y cada una de esas personas con su propia historia, escribiéndola día a día, con momentos buenos y momentos malos, sin embargo, aquí continuamos, unos con una razón para levantarse cada mañana, otros buscando esa razón, pero todos defendiéndonos de esas pequeñas trampas que nos pone la vida. Yo no sé todavía si tengo esa razón pero sé que al final... como todos los que buscamos algo más... me encontraré con mis propios sueños... 

Robert